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Anônimos Anônimos abre o baú de memórias em “Acabou Sorrire”

O disco de estreia do quarteto revela a sonoridade mais focada no Pop Punk e Emo Rock

Atualizado em: julho 30, 2026 às 7:57 am

Por Guilherme Costa

Fico imaginando o impacto que os fãs do Anônimos Anônimos tiveram quando a banda lançou o single “Eu Lembro” em fevereiro deste ano. Longe do Punk ácido dos EPs anteriores (“Baita Astras” e “Xô Criaca”), a faixa remete ao Pop Punk do início dos anos 2000, tendo um tom confessional e nostálgico.

À época, a banda — formada por Flávio Particelli, Henrique Almeida, Roberto Bezerra e Ricardo Cifas — já havia antecipado que o disco de estreia causaria uma ruptura com os lançamentos anteriores, tendo o discurso reforçado pelas outras duas prévias “Do Banco de Trás para a Direção” e “Timidez”.

“Acabou Sorrire”, o disco de estreia do Anônimos Anônimos, chegou no dia 15 de maio, via Forever Vacation Records, trazendo muitas melodias sutis, ora Pop Punk ora Indie Rock, e muitas memórias. Comentou Particelli em comunicado à imprensa:

“Todas as faixas têm em comum essa coisa mais reflexiva, introspectiva, pintando situações ou momentos da vida que todo mundo acaba passando. Pensamentos sobre si mesmo, relacionamentos, amizades, amores, a cidade, a vida, o tempo, crescimento, dificuldades, aprendizados”

O interessante do início do disco, na introdução da faixa “Esquisito”, é que a guitarra me remeteu a coisas do Blink 182 (o que significa memórias divertidas da minha infância). Mas os versos “ansioso e depressivo/ agitado e improdutivo/ indisponível, procrastino/ preocupado e perdido/ não sei mais… é isso”, revela que qualquer sentimento mais otimista ficou apenas nos riffs de guitarras. Como o vocalista comentou, o disco está mais para “oferecer um abraço em vez de chamar para ir a uma festa”.

E nessa pegada mais introspectiva, o Indie e o Emo Rock são utilizados como pano de fundo para outras reflexões. Na faixa-título, que conta com um belo solo de guitarra, o quarteto relembra com pesar um relacionamento que não conseguiu evoluir do felizes para sempre (“depois do ‘felizes pra sempre’/ ninguém espero o fim”); enquanto na faixa seguinte, “Arquipélago” — contando um groovezinho bem legal — o grupo oferece uma luz no fim do túnel (“a realidade é um moedor de expectativas/ mas é onde mora a melhor alternativa”).

Aliás, o álbum é um bom exemplo de quem confunde introspecção com tristeza. Embora haja músicas com o teor lírico mais triste, por assim dizer, há também lembranças de momentos bons — sem a necessidade de colocá-la numa perspectiva melancólica —, como é lembrado na música “Eu Lembro” e em “Do Banco de trás para a Direção”.

Saindo do Punk e indo em direção ao Hardcore melódico (e os seus subgêneros), o Anônimos Anônimos não precisou de mais de um lançamento completo para mostrar o seu amadurecimento. E não é apenas pensando no conteúdo lírico, uma vez que as músicas também mostraram um avanço em sua estrutura rítmica.

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Guilherme
A ideia do Um Outro Lado da Música surgiu após a minha conclusão dos cursos de locução e sonoplastia no Senac. A primeira etapa foi o podcast, disponível no Soundcloud, sendo seguido pela página no Instagram. O site era um movimento natural e, cá estou, escrevendo sobre artistas novos, antigos, pops, undergrounds!

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